Katja est née le 24 février 1966, à Lubeck en Allemagne. Dès l’âge de 12 ans, influencée par son frère Ralph qui deviendra de 1993 à 2003 le bassiste de l’un des groupes les plus emblématiques du hard et heavy rock “Scorpions”, elle sait qu’elle sera musicienne.
La révélation, Katja l’aura à l’âge de 16 ans, lors d’un concert d’Al Jarreau où elle découvre le saxophoniste David Sanborn. Dès lors elle sait que cet instument sera le sien.
Ses goûts musicaux se portent vers le jazz et la soul music des seventies comme Michael Francks, Al Jarreau, David Sanborn, Chaka Khan, Wayne Shorter and Weather Report.
Katja poursuit ses études en venant à Paris apprendre pendant un an notre belle langue. Elle parle aussi outre l’Allemand, l’Anglais et l’Espagnol.
En 1986, Katja rejoint à San José, en Californie, Andy Hess, son petit ami, qui étudie la musique et joue du blues dans un groupe. Elle rencontre Diana Tucker, la saxophiniste du groupe, et c’est là qu’elle décide d’étudier le saxo. Katja rentre en Allemagne où elle va fréquenter l’Ecole de Musique Yamaha à Hambourg, Kontakstudium Popularmusik et le prestigieux Conservatoire de musique Berkelee. Elle a aussi étudié avec Eric Marienthal lors de son séjour à Los Angeles. Katja peut désormais jouer en professionnelle et s’adapter à n’importe quel style musical.
En 1997, Katja se produit sur scène avec le groupe “Scorpions” et le groupe rock
canadien “Saga” puis décide en 1998 de s’installer définitivement aux Etats-
C’est en Septembre 2001, dans un club fréquenté par les musiciens de L.A “The Joint” que Katja fera la rencontre par hasard de Carmine Rojas, directeur musical de Rod à l’époque. Quatre jours après son audition, Katja rejoint la seconde partie de la tournée “Human Tour” et deviendra un membre à part entière du Rod Stewart Band.
Katja s’est également produit avec d’autres artistes parmi lesquels Al Green, Carole King, Tom Scott, Randy Newman, ...
En 2007, Katja sort son premier album solo "Katja" comprenant des reprises, dont
"Do You Think I'm Sexy" et "Natural Woman" en clin d'oeil à son patron, mais aussi
deux magnifiques compositions personnelles "Tribute to Michael" et "And Then There
Was Harry". Katja récidive en 2010 avec son second album "Horn Star" dans un style
cette fois-
Quelles sont tes sources d'inspiration pour l'écriture? Comment écris-
J'ai
un petit home studio chez moi, j'utilise Logic. Les idées de départ sont différentes
pour chaque titre. Parfois, j'arrive avec une mélodie de saxophone, parfois ça commence
par les accords ou une ligne de basse. Les mélodies de "Horn Star" ne sont pas très
complexes harmoniquement, le plus gros du travail a été de créer le bon son.
A part
"Baby Jane", toutes les chansons de ton nouvel album sont de ta composition. En l'écrivant,
avais-
Tous les titres semblaient complètement
différents quand je les ai commencés. Le producteur a pris mes morceaux de sax et
les a arrangés au goût du jour. Dans ce genre de musique, tout ce qui est top change
tous les deux mois et il faut vraiment être au-
La
"Dream team" signifie les membres du Rod Stewart Band, je suppose? Eh bien, ils ne
sont pas vraiment impliqués dans l'élaboration de celui-
Le style «musique electro house" a-
Il s'agissait d'une décision prise par moi et
mon producteur.
Penses-
Cette question n'a
pas vraiment de sens ... mais je crois comprendre ce que tu veux dire. Je suis sûre
que certains de mes fans sont surpris. Ce style de musique est inattendu d'un saxophoniste,
je suppose. Mais mon intention était de créer quelque chose de différent et de ne
pas faire "traditionnel" comme par exemple un autre album smooth jazz.
As-
Bien sûr! Comme tu
le sais, il n'y a pas beaucoup de solos sur les titres. Je voulais jouer plus, mais
le producteur pensait que cela n'irait pas vraiment avec le style de musique. Les
deux solos ont été rajoutés à la dernière minute. Ils n'étaient pas prévus. Je les
ai placés alors que les arrangements étaient déjà faits.
Penses-
Bonne question. J'aimerais enregistrer quelque chose
façon "vieille école" avec uniquement les percussions, la basse, l'orgue et le sax
dans le style de Stanley Turrentine. Tout en live. Mais je tiens également à explorer
le style de la "house music" un peu plus loin. J'ai encore des tonnes de morceaux
qui ne sont pas sur "Horn Star" parce que nous n'avons pas eu le temps de les finir.
J'aimerais aller encore plus loin avec ce genre de musique et faire un peu plus de
chant. J'ai bien aimé cela.
La conception du packaging de ton CD est très amusante, (ton premier album était
assez sage et classique), es-
Oui, je suis derrière tout .... Tout a commencé avec le nom de l'album "Horn
Star". Ca m'est venu comme ça et je voulais faire quelque chose qui allait dans ce
sens. Je ne pensais pas que cela serait aussi révélateur que cela s'est avéré l'être,
mais après tout pourquoi pas ... qu'est-
Que penses-
Je pense que c'est très utile. J'utilise des loops et des samples tout le temps.
Bien sûr que chaque musicien ne peut pas jouer de chaque instrument parfaitement.
Alors être en mesure d'utiliser ces morceaux pré-
Rod a-
Bien sûr qu'il l'a
entendue. Je lui ai demandé son approbation avant de faire le CD. Je n'aurais jamais
fait cela sans lui demander. Il a aimé.
Où préfères-
J'aime tout
faire. C'est une expérience incroyable de jouer avec Rod. L'énergie dans les arénas
est incroyablement puissante. J'aime aussi les petits clubs de jazz , c'est plus
intime. Le travail en studio est très enrichissant, car vous créez quelque chose
qui est là pour rester ....
Les tournées avec Rod t'ont emmenée un peu partout dans le monde, quel public t'a
le plus impressionnée ?
Le public de Glasgow est toujours la meilleur ! Je pense qu'ils
sont les plus grands fans de Rod Stewart. Mais il y a eu d'autres concerts où la
foule est devenue folle, comme Buenos Aires ou Santiago au Chili.
Rod a reconstitué une section de cuivres sur scène autour de toi avec Anne King (trompette)
et Jimmy Roberts (sax). Comment cela s'est-
Cette question s'est
perdue dans la traduction, aussi. Je suppose que tu veux dire: Comment arrivons-
Anne King nous a dit que les arrangements pour les cuivres étaient un travail d'équipe
entre Chuck Kentis, le directeur musical de Rod, Anne, Jimmy et toi ? Peux-
Eh bien, certains morceaux comme par exemple "This Old Heart Of Mine"
comportent des cuivres sur les enregistrements originaux, alors nous nous en sommes
en partie inspirés. Au début des années 90, Rod avait une section de cuivres et
Jimmy en faisait partie. Alors, il se souvient de certaines des choses qu'ils ont
jouées à l'époque. Rod aussi est venu nous prêter main forte. Il a eu l'idée des
deux saxophones baryton sur Hot Legs.
Quelle est la différence principale entre votre
jeu et le saxo de Jimmy Roberts?
Jimmy a ce son rock and roll. Magnifique !!! Il peut
jouer très fort, trop.
Tu joues du saxophone alto, ténor et baryton? Lequel préfères-
Mon instrument préféré est le ténor. C'est là que
je me sens le plus à l'aise. J'ai aussi beaucoup de plaisir à jouer du baryton, C'est
un son cool. C'est juste un peu dur si je dois jouer beaucoup. J'ai de graves problèmes
de dos, une hernie discale, je dois donc être prudente avec ça. L'alto est le plus
difficile à jouer pour moi. Je trouve qu'il est difficile de le faire sonner vraiment
bien. Je me méfie toujours quand je dois en jouer.
Quelles sont tes distractions préférées lorsque tu es en tournée?
Eh bien .... J'aime
explorer de nouvelles villes, lorsqu'on a le temps pour le faire. Faire du tourisme,
visiter des musées, faire de longues promenades. Nous regardons beaucoup de films
dans le bus de la tournée et j'essaie de lire des livres. Je me suis fait aussi beaucoup
d'amis partout dans le monde en tournant autant, chaque fois que c'est possible,
j'essaie de les rencontrer.
Quels sont tes projets immédiats ? Une tournée avec Rod aux États-
Je travaille
sur la promotion de "Horn Star". Je viens de faire une vidéo en Allemagne en Septembre.
Ils sont encore en train de l'éditer. Dès que cela sera fait, j'espère que ça va
m'apporter un peu de promotion et que mon CD commencera à se faire entendre un peu
plus. Ce mois-
Octobre 2010
Tous nos remerciements à Katja pour avoir si gentiment accepté de répondre à nos questions.
What are your sources of inspiration for writing? How do you write your music?
I have a little home studio in my house, I use Logic. Ideas for the tracks start out differently for every track. Sometimes I come up with a saxophone melody, sometimes it starts with the chords or a bass line. The "Horn Star" tunes aren't very complex harmonically, most of the work was to create the right sound.
Besides "Baby Jane," all songs from your new album are your composition. By writing it, you already had an idea of the sound you wanted?
All the tracks sounded completely different when I first started them. The producer took my saxophone melodies and made the track around them sound up to date. In this genre of music, what is hip changes every couple of months and one really has to be on top of that. That is not my forte, so I left that up to Sandi, the producer, who is amazing!
For this album "Horn Star", did you receive support and encouragement of other members of the "dream team"?
Dream team, meaning the Rod Stewart band members, I suppose? Well, they weren't really
involved in the making of it but of course I played some of the music to some of
them during the process to hear their opinions. And that helped. I also had the backup
singers come in and do vocals on one of the tracks -
The style "electro house music" was to you as evidence for this album? It's a personal choice?
It was a decision being made by the producer and me.
Do you think this style can disconcerted some of your fans?
This question doesn't really make sense ... but I think I know what you mean. I am sure that some of my fans are surprised. This style of music is unexpected from a saxophonist, I suppose. But it was my intention to create something different and not the "usual" like for example another smooth jazz album.
Have you had some reservations on certain arrangements for this album ?
Of course! As you know there is not much solo saxophone on the tracks. I wanted to play more but the producer's opinion was that it wouldn't really go with the style of music. The couple of solos on there were a last minute change. They weren't planned. I put them on there after the arrangements were done already.
Do you think back for a next album a sound more jazzy or do you want to explore another different style?
Good question. I would love to do an old school sounding record with only drums, bass, organ and sax kind of like Stanley Turrentine style. Everything live. But I also would like to explore the house style a little further. I still have tuns of tracks that didn't end up on this "Horn Star" CD because we didn't have the time to finish them. I would love to go even more extreme with the sound and do some more singing. I enjoyed that.
The packaging design of your CD is very fun, (your first CD was pretty wise and classic), are you behind this design and how it happened?
yes, I am behind everything.... It all started with the name "Horn Star". I came up with it and I wanted to do something that goes with it. I wasn't going to be as revealing as it turned out to be but after all I thought... what do I have to loose? It's the whole concept that might work.
What do you think about software that allows you to mix your own music from samples? Do you ever use them or play with just for fun?
I think it's very helpful. I use loops and samples all the time. Of course not every musician can every instrument perfectly. So, being able to use those pre created phrases gives me completely different ideas that I can then combine with the ideas I have on my instrument.
Has Rod heard your version of Baby Jane? What did he thought about it?
Of course he did. I asked him for his approval before I did the CD. I would never have done this without asking him. He liked it.
Where do you prefer playing ? On stage with Rod, in clubs, in studio?
I love doing it all. It's an amazing experience to perform with Rod. The energy in the arenas is unbelievably powerful. I also enjoy performing in small jazz clubs, it's more intimate. Studio work is very rewarding because you create something that's there to stay....
The last tours with Rod brought you everywhere around the world, what audience do you most impressed?
The Glasgow audience is always the best! I think they are the biggest RS fans ever. But there have been other concerts where the crowd went crazy like Buenos Aires or Santiago, Chile.
Rod has reconstituted a horn section on stage around you with Anne King (trumpet) and Jimmy Roberts (sax). How was happened between you?
This question is getting lost in translation, too. I suppose you mean: How are we getting along? LOL.... The answer to that: great! We are 3 completely different personalities but we get along great and we love and respect each other. I am also getting very inspired listening to Jimmy play. He is a great saxophonist.
Anne King told us that horn arrangements were kind of a team effort between Chuck Kentis Rod's Music Director, Anne, Jimmy and you? Can you tell us more?
Well, some tunes like for example This old heart of mine have horns on the original recording, so we took some of that to get inspired. Rod used to have a horn section in the early 90s and Jimmy was a part of that. So, he remembered some of the stuff they played back then. Also Rod came up with some. It was his idea to have 2 baritone saxophones on Hot Legs.
What is the main difference between your play and the sax of Jimmy Roberts?
Jimmy has that rock and roll sound. Amazing!!!! He can play very loud, too.
You play alto sax, tenor and baritone? What's your preference and why? Which is more difficult for you?
My favorite instrument is the tenor. That's where I feel at home. I really enjoy playing the baritone, too. It's just such a cool sound. It's just a little heavy if I have to play it a lot. I have serious back issues, a slipped disk, so I have to be careful with that. Alto is the most difficult to play for me. I find it hard to make it sound really good. I am always insecure about playing it.
What are your favorite distractions when you're on tour?
Well.... I like to explore new cities whenever there is the time to do that. Do sightseeing, visiting museums, taking long walks. We watch a lot of movies on the tour bus and I try to read books. I also have made friends all over the world touring so much, so whenever it's possible I catch up with them.
What are yours immediate plans? An upcoming tour with Rod in the U.S.?
I am working on promoting "Horn Star". I just did a video in Germany in September. They are still working on editing it. As soon as it's done, hopefully that will bring me promotion and my CD get heard a little more. This month (October) I am doing tv promo with Rod for his new CD and then we have a couple of shows in Las Vegas in November which I am looking forward to. I hope that I will be doing the US tour with Rod next year.
October 2010
Many thanks to Katja for her kindness to answer our questions.
Katja was born February 24, 1966 in Lubeck, Germany. From the age of 12, influenced by his brother Ralph, who will become the bass player from 1993 to 2003 for the group "Scorpions", one of the most emblematic hard and heavy rock group, she knows she will be a musician.
For Katja, the revelation will come at the age of 16, during a concert where she discovered David Sanborn, Al Jarreau's saxophonist. Therefore she knows this instrument is her own.
Her musical tastes are toward jazz and soul music of the seventies like Michael Franks, Al Jarreau, David Sanborn, Chaka Khan, Wayne Shorter and Weather Report.
Katja comes in Paris for a year to learn the French language. She also speaks English and Spanish.
In 1986 Katja joined in San Jose, California, Andy Hess, her boyfriend, who studies music and plays the blues in a band. She met Diana Tucker, saxophiniste of the group, and there she decided to study the saxophone. Katja returned to Germany where she will enter to Yamaha Music School in Hamburg, Kontakstudium Popularmusik and the prestigious Conservatory of Music Berkelee. She also studied with Eric Marienthal during his stay in Los Angeles. Now Katja can play in professional and adapt to any musical style.
In 1997, Katja is on stage with the band "Scorpions" and the Canadian rock band "Saga" in 1998 and decided to settle permanently in the United States. It's in September 2001, in a club frequented by musicians in LA "The Joint" that Katja will meet by chance Carmine Rojas, Rod's music director at the time. Four days after his audition, Katja joined the second leg of the "Human Tour" and will become a full member of the Rod Stewart Band.
Katja has also performed with other artists including Al Green, Carole King, Tom Scott, Randy Newman ...
In 2007, Katja released his first solo album "Katja", there are some covers as "Do You Think I'm Sexy" and "Natural Woman" in a nod to her boss, and also two marvelous own compositions "Tribute to Michael "and" And Then There Was Harry". Katja recurrences in 2010 with her second album "Horn Star" in style this time resolutely "techno" that is sure to surprise many of her admirers.